sol

sol ist unser Responsible-AI-Reallabor. Um das volle Potenzial verantwortungsvoller KI zu nutzen, blicken wir stets über unseren Tellerrand, sind neugierig, lernen, spielen, irritieren und nehmen uns die Zeit zur Exploration der Zwischenräume und -töne menschlicher Kreativität und maschineller Intelligenz, um das “neue Neue” für Wirtschaft, Gesellschaft, Kultur, Klimaschutz und soziale Teilhabe auszuloten und es versteh- und anwendbar zu machen. Hier machen wir KI dort nutzbar, wo Budgets oft knapp sind: für NGOs, dem Kultursektor oder zur Stärkung unserer Demokratie.

Wie machen wir das?

Es gilt: nichts muss, alles sol! Hierbei lernen, kreieren, innovieren, hacken, basteln, bauen und umdenken wir und verbinden uns oft mit anderen Menschen und Organisationen, z.B. Künstler*innen, NGOs, oder sozialen und politischen Einrichtungen.

Jede verantwortungsvolle KI beginnt mit einer Skizze. Was ist deine Idee einer verantwortungsvollen KI?

Probiers aus

Eine Auswahl unserer sol Projekte:

Vegan Chef

Auch wenn das Angebot zunehmend wächst, ist es manchmal immer noch schwierig Inspiration für neue vegane Gerichte zu finden. Um hier Abhilfe zu schaffen, haben wir Vegan Chef entwickelt – einen KI-basierten digitalen Kitchen Buddy, der individuell zugeschnittene vegane Rezepte erstellt. Mithilfe von Generativer KI kreiert er kreative, leckere Gerichte basierend auf den persönlichen Vorlieben und Bedürfnissen der Nutzer*innen. Eine smarte Lösung für alle, die mehr pflanzliche Inspiration in ihrer Küche suchen! Jetzt ausprobieren
Quantified Trees

Quantified Trees ist ein KI-gestütztes Vorhersagemodell zur intelligenten Bewässerung von Berliner Stadtbäumen. Die Grünflächenämter arbeiten täglich intensiv an der Bewässerung unserer 430.000 grünen Berliner-Freunde. Doch unsere Wasserressourcen sind endlich. Durch QTrees können die von besonders akuter Trockenheit gefährdeten Bäume frühzeitig lokalisiert und dem Baumsterben so entgegengewirkt werden. qtrees.ai
Artificial Muse

Zusammen mit unserem Freund und Künstler Roman Lipski und dem Künstlerkollektiv YQP haben wir die weltweit erste „Artifical Muse“ entwickelt – eine inspirierende KI. Die Muse treibt den Künstler an, fordert ihn heraus und wird somit ein Teil von ihm und seiner Kunst. Die generative KI lässt ihn neue Bildwelten erforschen, die auf seinen bestehenden Werken basieren. So entstand ein Dialog zwischen Maler und Maschine, der sich bereits seit sieben Jahren fortsetzt. artificialmuse.ai
Kaleidofon

Unsere KI-Anwendung „Kaleidofon“ ermöglicht allen Menschen, unabhängig von ihren kognitiven und motorischen Fähigkeiten, sich durch Sprach- und Kommunikationslaute kreativ auszudrücken und Musik zu kreieren. Dabei passt sich die Künstliche Intelligenz individuell an die Möglichkeiten und Vorlieben der Benutzer*innen an. kaleidofon.ai
Krach

Mit Krach werden Stimmen wie ein Instrument spielbar. Durch die Veränderung von Geschwindigkeit, Rhythmen, Tonhöhe, Intonation und Aussprache können völlig neue Klang- und Geräuschwelten erschaffen werden. Krach.ai ist aus der Zusammenarbeit mit den beiden Musikern Mouse on Mars entstanden und hat unter anderem ihr Album AAI hervorgebracht! Mittlerweile haben auch viele weitere Künstler*innen Krach eingesetzt, um neue Facetten in ihre Musik zu integrieren. krach.ai
Sprechendes Bücherregal

Das sprechende Bücherregal ermöglicht durch den Einsatz von Generativer KI erstmalig einen dialogischen Zugang zum Wissenskörper Bibliothek. Die KI-Anwendung erlaubt einen einzigartigen Austausch zwischen den Lesenden und ihren Büchern, schafft neue Verbindungen zum Bestehenden und völlig neue Möglichkeiten in der Vermittlungsarbeit. KI zum Sprechen, Lernen und Anfassen. BibLLM in Aktion
A Pigeon’s Tale

In Zusammenarbeit mit der Autorin Dr. Julia Schneider und der Illustratorin Pauline Cremer haben wir mit „A Pigeons Tale” ein Comic Essay zum Thema KI und Nachhaltigkeit veröffentlicht. Die Geschichte zeigt sowohl die vielfältigen Anwendungsmöglichkeiten und das Potenzial von KI, als auch die Schattenseiten auf und bietet einen Einblick in ethische Überlegungen, Dimensionen und Auswirkungen von KI-Anwendungen für unsere planetaren Grenzen. pigeonstale.ai
KI Synthesizer

Gemeinsam mit dem Musikensemble electronic ID (eID) haben wir einen interaktiven modularen Synthesizer erschaffen, der generative KI einsetzt, um eine dynamische Verbindung zwischen Bewegung, Klang, Sprache, Bild und Videoeingaben zu ermöglichen. Wie bei einem herkömmlichen Synthesizer besteht die Möglichkeit, Inhalte vielfältig zu kombinieren, anzupassen, zu manipulieren und mit Effekten zu versehen. Jetzt ausprobieren
KIKI

In Zusammenarbeit mit der Diakonie Rosenheim haben wir ein Projekt gestartet, in dem wir KI altersgerecht und unterstützend für die Ausbildung kreativer und sozialer Kompetenzen einsetzen und das Thema für die verschiedenen Beteiligten im Bildungskontext leicht zugänglich machen. KIKI bildete den Startschuss unserer Initiative „KI für Kids“!
Babel Bird

Der Babelfisch aus dem Roman „Per Anhalter durch die Galaxis“ kann alle Sprachen der Welt übersetzten. Da wir nicht so lange warten wollen bis er gefunden wird wird, haben wir derweilen den Babel Bird entwickelt! Ein Werkzeug, das das gesprochene Wort in Schriftform übersetzen kann. Vollständig automatisiert, in Echtzeit und in hoher Qualität. So können wir dank KI sprachliche Hürden überwinden und noch stärker und vielfältiger zusammenarbeiten.
Professorin Kaffeemaschine

Die Professorin ist ein evolutives KI- und Kunstprojekt in Zusammenarbeit mit unserem Freund und Künstler Alexander Iskin. Entlang markanter Entwicklungspunkte des menschlichen und maschinellen Lebens werden wichtige Fragen der Mensch-Maschine-Interaktion und unseres menschlichen Selbstverständnisses in Zeiten der digitalen Transformation aufgeworfen. Mit ihrer kunstkritischen Meinung leistet sie einen kleinen Beitrag zum Öffnen des Raums für das Mehr mit und durch KI. Mehr zur Professorin
256 Pixel

Gemeinsam mit OneZeroMore (OZM), einer urbanen Kunstgalerie aus Hamburg, haben wir mittels generativer KI das erste digitale Graffiti seiner kreiert. Die Hamburger Bahn, die bei Graffitikünstler*innen oft als Leinwand herhalten muss, steht auch bei diesem Projekt im Mittelpunkt, denn wir nutzen die Bewegungsmuster der Züge als Input für die kontinuierliche Generierung digitaler Graffitis. Keine Farbe, nur Daten! Das sich ständig wandelnde Graffiti wurde auf einen riesigen Schiffscontainer auf dem Dach des OZM projeziert. Mehr über 256 Pixel